Homemade Dynamite
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1. 개요
"Homemade Dynamite"는 로드의 두 번째 앨범 "Melodrama"에 수록된 곡으로, 2017년 9월 16일에 칼리드, 포스트 말론, SZA가 참여한 리믹스 버전이 발매되었다. 이 곡은 로드가 "모두가 좋은 수준에 있고, 저녁의 날카로운 면이 아직 드러나지 않은" 순간을 묘사한 곡으로, 팝 음악과 힙합 비트가 특징이다. 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 롤링 스톤은 연말 목록 2위에 올리며 호평을 받았다. 리믹스는 호주, 뉴질랜드, 캐나다에서 플래티넘 인증을 받았으며, 빌보드 핫 100에서 92위를 기록했다.
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| Homemade Dynamite - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 노래 정보 | |
| 제목 | Homemade Dynamite |
| 가수 | 로드 |
| 앨범 | Melodrama |
| 발매일 | 2017년 6월 16일 |
| 녹음 시기 | 2015년 중반 |
| 장르 | 컨템퍼러리 알앤비 synth-pop |
| 길이 | 3분 09초 |
| 레이블 | 유니버설 뉴질랜드 |
| 작사가 | Ella Yelich-O'Connor Tove Lo Jakob Jerlström Ludvig Söderberg |
| 프로듀서 | 로드 Frank Dukes Kuk Harrell |
| 유형 | 홍보 싱글 |
| 트랙 목록 | '' |
 | |
2. 배경 및 발매
The Spinoff과의 인터뷰에서, 로드는 "Homemade Dynamite"를 "모두가 좋은 수준에 있고, 아마도 저녁의 날카로운 면이 아직 드러나지 않은" 순간이라고 묘사했다.[1] 제작 과정에서, 로드는 이 곡이 "부트 레그" 사운드로 시작했지만 곧 "반짝이는 팝 믹스"로 발전했다고 언급했다.[2] 프로듀서 프랭크 듀크스는 하이파이가 아닌 드럼이 있는 부트 레그 사운드보드를 가져왔고, 로드가 매료된 키보드 스탭을 사용했다. 로드에게 이 곡은 우정을 중심으로 한 앨범의 이별 주제에서 벗어난 것을 나타냈다.[2]
"Homemade Dynamite"는 B 플랫 장조 키로 작곡되었으며 108 분당 비트 수의 중간 템포를 갖는다. 로드의 보컬은 F3에서 D5까지의 음역을 가지며 화음 진행은 Cm–Gm–B의 기본 시퀀스를 따른다.[5] 이 곡은 미디엄 템포의 컨템포러리 R&B[6]와 신스팝[7] 곡으로, 보컬 사운드 효과,[8] 잔향된 타악기,[9] 스타카토 훅,[10] 전자적인 장식,[11] 신시사이저와,[12] 힙합 비트가 특징이다.[13] ''시카고 트리뷴'' 편집자 Greg Kot는 로드의 보컬이 이 곡의 일부 구절에서 "랩-싱잉"으로 변한다고 언급했으며,[13] ''DIY'' 작가 Will Richards는 그녀의 "속삭이는 보컬이 허리케인처럼 들린다"고 주장했다.[14] ''오레고니안''의 David Greenwald는 그녀가 가성으로 이 트랙을 불렀다고 말했다.[15]
"Homemade Dynamite"는 음악 평론가들로부터 호평을 받았다. 롤링 스톤의 윌 헤르메스는 이 노래의 "완전한 침묵 속의 작은 폭발"을 앨범에서 가장 인상적인 부분이라고 칭하며,[16] "구식 친밀함을 중시하는 현대 팝 레코드의 전형"이라고 썼다.[18] ''Consequence of Sound''의 댄 와이즈는 이 곡을 "훌륭하다"고 평하며, 가수의 입에서 나는 폭발 소리를 "사랑스럽다"고 칭했다.[19] ''Drowned in Sound'' 편집자 조 기긴스는 노래의 엔딩을 "전율적"이라고 칭했다.[20] ''Paste''의 작가 에밀리 레일리는 이 곡의 프로덕션이 "절대적으로 자유로운 코러스"를 가져온다고 언급했다.[9]
"Homemade Dynamite"를 쓸 때, 로드는 특정한 설정이나 주제를 염두에 두지 않았다.[2] 그녀는 스웨덴 팝 가수 토브 로와 함께 작업했고, 서로를 이해하며 글을 쓰는 데 "멋진 시간"을 보냈다고 말했다. 서로 다른 음악적 배경에도 불구하고, 로드는 그녀의 제작 스타일과 대조되는 사람과 함께 작업하는 데 흥미를 느꼈다.[2] 이 곡은 로드가 "진저브레드 하우스"라고 부르는 스웨덴 프로듀서 맥스 마틴 소유의 로스앤젤레스 복합 건물에서 쓰여졌다. 스튜디오에서, 마이크는 소음 제거 효과를 위해 매트리스로 둘러싸여 있었다.[2] 평론가 클레어 섀퍼는 퓨리티 링의 2012년 곡 "Fineshrine"의 "귀여운" 보컬이 "Homemade Dynamite"에 영향을 미쳤다고 느꼈다.[3]
3. 구성 및 가사
이 곡은 미국 내 두 곳에서 녹음되었다. 녹음은 캘리포니아주 로스앤젤레스에 있는 Conway Recording Studios에서 토브 로(
여러 매체들은 "Might get your friend to drive, but he can hardly see / we'll end up painted on the road in red and chrome, all the broken glass sparkling,"(친구에게 운전을 부탁할지도 모르지만, 그는 거의 볼 수 없어 / 결국 우리는 빨간색과 크롬으로 도로에 칠해지고 깨진 유리가 반짝일 거야)라는 가사를 로드와 그녀의 새로운 호감이 관련된 교통사고를 묘사하는 이미지로 해석했다.[16] ''가디언''은 교통사고 시나리오를 더 스미스의 1992년 곡 "There Is a Light That Never Goes Out"에 비유했다.[16] "The Louvre"와 마찬가지로, 이 곡은 로드의 유머 감각과 그녀가 내는 폭발 효과에 대한 친밀감을 드러낸다.[17]
4. 평가
가디언은 이 노래가 "나쁘지는 않지만", 라디오 플레이리스트에서 차별화를 둘 만한 "멜로디나 음향"은 없다고 평하며 앨범에서 가장 약한 곡으로 간주했다. Sputnikmusic은 이 곡에 대해 더 호의적이었지만, "친숙함"에 대한 비슷한 의견을 공유하면서도 "매우 강력하고 잘 만들어졌다"고 언급했다.[21] 엇갈린 평가에도 불구하고, ''롤링 스톤''은 "Homemade Dynamite"를 연말 목록 2위에 올리며 "신경질적인 섹시 신스 팝 스릴러"라고 칭했다.[7] 롭 셰필드는 2010년대 최고의 노래 목록에서 "Homemade Dynamite"를 32위에 랭크했다.[22] 이 곡은 호주의 얼터너티브 음악 방송국 Triple J가 선정한 2017년 최고의 노래 14위에 올랐다.[23]
4. 1. 비평가들의 반응
"Homemade Dynamite"는 음악 평론가들로부터 호평을 받았다. 롤링 스톤의 윌 헤르메스는 이 노래의 "완전한 침묵 속의 작은 폭발"을 앨범에서 가장 인상적인 부분이라고 칭하며,[16] "구식 친밀함을 중시하는 현대 팝 레코드의 전형"이라고 썼다.[18] ''Consequence of Sound''의 댄 와이즈는 이 곡을 "훌륭하다"고 평하며, 가수의 입에서 나는 폭발 소리를 "사랑스럽다"고 칭했다.[19] ''Drowned in Sound'' 편집자 조 기긴스는 노래의 엔딩을 "전율적"이라고 칭했다.[20] ''Paste''의 작가 에밀리 레일리는 이 곡의 프로덕션이 "절대적으로 자유로운 코러스"를 가져온다고 언급했다.[9]
가디언은 이 노래가 "나쁘지는 않지만", 라디오 플레이리스트에서 차별화를 둘 만한 "멜로디나 음향"은 없다고 평하며 앨범에서 가장 약한 곡으로 간주했다. Sputnikmusic은 이 곡에 대해 더 호의적이었지만, "친숙함"에 대한 비슷한 의견을 공유하면서도 "매우 강력하고 잘 만들어졌다"고 언급했다.[21] 엇갈린 평가에도 불구하고, ''롤링 스톤''은 "Homemade Dynamite"를 연말 목록 2위에 올리며 "신경질적인 섹시 신스 팝 스릴러"라고 칭했다.[7] 롭 셰필드는 2010년대 최고의 노래 목록에서 "Homemade Dynamite"를 32위에 랭크했다.[22] 이 곡은 호주의 얼터너티브 음악 방송국 Triple J가 선정한 2017년 최고의 노래 14위에 올랐다.[23]
4. 2. 수상 및 후보
5. 상업적 성과
"Homemade Dynamite"는 영국에서 솔로 버전이 2017년 9월 22일자 차트에서 82위로 데뷔했고, 스웨덴과 아일랜드[53]에서 각각 84위와 61위를 기록했다. 벨기에에서는 주요 차트에서 모두 5위 안에 들며 상업적으로 성공했다. 리믹스는 캐나다와 네덜란드에서 각각 54위와 92위를 기록했다. ''빌보드'' 핫 100에서는 92위로 최고 순위를 기록했으며, 590만 건의 미국 스트리밍(697% 증가)과 1만 건의 음원 판매(276% 증가)를 기록했다.[24] 리믹스는 로드의 고국인 뉴질랜드에서 20위권에 진입했고, 호주에서는 23위를 기록했다. 발매 이후, 리믹스는 호주에서 더블 플래티넘 인증을 받았으며, 뉴질랜드와 캐나다에서 플래티넘 인증을 받았다.
6. 라이브 공연
로드는 "Homemade Dynamite"를 코첼라 밸리 뮤직 페스티벌에서 처음 공연하면서, 이 곡을 "밤 외출의 기분, 흥분에서 침체까지" 그리고 "모든 것이 좋은" 부분을 담기 위한 것이라고 소개했다.[25] 이 곡은 캘리포니아의 레스토랑이자 음악 공연장인 패피 & 해리엇(Pappy & Harriet's)에서 초연될 예정이었으나, 세트 리스트에서 제외되었다.[26] 공연 동안 로드는 "눈부신 은색 바지와 장식된 보디스 스타일의 상의"를 입었는데, 이는 ''데일리 텔레그래프''(The Daily Telegraph)가 그녀의 의상 스타일의 변화라고 언급했다.[27] 전체 공연은 비평가들로부터 긍정적인 반응을 얻었으며,[28] ''엔터테인먼트 위클리''(Entertainment Weekly)는 이를 페스티벌의 하이라이트 중 하나로 꼽았다.[29]
2017년 8월 4일 오세아가 페스티벌 공연에서 로드는 토브 로(Tove Lo)를 초대하여 "Homemade Dynamite" 듀엣을 함께 불렀다.[30] 2017 MTV 비디오 뮤직 어워드에서도 공연되었는데, 로드는 공연 몇 시간 전에 독감 진단을 받았다고 말했다.[31] 노래를 부르는 대신 그녀는 해석 무용을 선보이기로 했다. 이는 비평가와 관객들로부터 엇갈린 반응을 얻었으며,[32] 많은 사람들이 이를 "기괴하다"고 평했고 마룬 5의 보컬 애덤 리바인은 "정말 끔찍하다"고 말했다.[33] 이 공연은 나중에 밈이 되었다.[34] 로드는 팟캐스트 인터뷰에서 자신의 공연을 옹호하며, 시청자들이 그녀의 춤에 과잉 반응했다고 말했다. 그녀는 누군가가 강렬한 기쁨을 경험하는 것을 보는 것이 "다소 당황스러울 수 있다"고 생각하며, 그것이 사람들이 그녀의 행동을 "당혹스럽게" 생각하는 이유라고 말했다.[35]
"Homemade Dynamite"는 그녀의 멜로드라마 월드 투어(2017–2018) 세트 리스트의 일부였다. 그녀는 또한 앨범의 대부분이 녹음된 일렉트릭 레이디 스튜디오에서 재해석된 Vevo 시리즈의 일환으로 다른 5곡과 함께 이 곡을 공연했다.[36]
7. 리믹스
2017년 9월 16일, 미국의 음악가 칼리드, 포스트 말론, SZA가 피처링한 리믹스 버전이 발매되었다.[38] 로드는 2017 MTV 비디오 뮤직 어워드 이후 인스타그램에 21개의 별표가 적힌 캡션과 함께 해당 트랙을 처음 공개했다. 이는 후에 리믹스 발표임을 드러냈다.[39] 이는 로드가 Disclosure와 함께한 "Magnets" (2015) 이후 첫 번째 콜라보레이션이자, 리드 아티스트로서의 첫 번째 콜라보레이션이었다. 이 곡은 로드의 두 번째 앨범 ''Melodrama'' (2017)의 세 번째 싱글로 발매되었다.[40]
리믹스의 커버 아트는 "헬륨 풍선이 가득한 방에 있는 폴라로이드풍 초상화"를 특징으로 하며, 그 중 하나가 로드의 얼굴을 가리고 있다.[41] 이 곡은 첫 번째 코러스에 한 줄이 추가되고 피처링 아티스트들이 부른 세 개의 구절이 더해진 것을 제외하고는 원래의 리듬을 유지했다. 칼리드, SZA, 포스트 말론은 각자의 구절을 썼고, 로드는 코러스의 일부를 변경하여 "Now you know it's really gonna blow"라는 구절을 노래의 마지막 부분인 아웃트로로 옮겼다.[42] 2017 iHeartRadio 뮤직 페스티벌에서 로드는 칼리드를 무대에 초대하여 리믹스를 부르게 함으로써 관객들을 놀라게 했다.[43]
이 리믹스는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 여러 언론에서 게스트 보컬의 구절을 칭찬했다.[49] ''빌보드'' 잡지는 이 곡을 "전염성 있는 파티 뱅어"라고 불렀다.[44] Idolator의 마이크 와스는 이 리믹스가 "다중 형식 히트를 위한 모든 요소"를 갖추고 있다고 말했다.[45] ''Exclaim''의 사라 머피는 "추가된 구절이 우울한 팝 트랙에 신선한 변화를 주면서 동시에 원곡의 부인할 수 없는 전염성을 유지한다"고 말했다.[46] ''Noisey''의 편집자 필 위트머는 이 리믹스를 "폭발적"이라고 칭했고,[47], ''Uproxx''는 "환상적"이라고 칭했다.[48] ''Pigeons & Planes''는 2017년 9월 15일자 주간 최고의 노래 목록에 이 리믹스를 포함시켰다. 이 간행물에 기고한 샬롯 프라이탁은 "놀라운 4성부 하모니"를 선사하는 마지막 코러스를 칭찬했다.[49]
7. 1. 칼리드, 포스트 말론, SZA 리믹스
2017년 9월 16일, 미국의 음악가 칼리드, 포스트 말론, SZA가 피처링한 리믹스 버전이 발매되었다.[38] 로드는 2017 MTV 비디오 뮤직 어워드 이후 인스타그램에 21개의 별표가 적힌 캡션과 함께 해당 트랙을 처음 공개했다. 이는 후에 리믹스 발표임을 드러냈다.[39] 이는 로드가 Disclosure와 함께한 "Magnets" (2015) 이후 첫 번째 콜라보레이션이자, 리드 아티스트로서의 첫 번째 콜라보레이션이었다. 이 곡은 로드의 두 번째 앨범 ''Melodrama'' (2017)의 세 번째 싱글로 발매되었다.[40]리믹스의 커버 아트는 "헬륨 풍선이 가득한 방에 있는 폴라로이드풍 초상화"를 특징으로 하며, 그 중 하나가 로드의 얼굴을 가리고 있다.[41] 이 곡은 첫 번째 코러스에 한 줄이 추가되고 피처링 아티스트들이 부른 세 개의 구절이 더해진 것을 제외하고는 원래의 리듬을 유지했다. 칼리드, SZA, 포스트 말론은 각자의 구절을 썼고, 로드는 코러스의 일부를 변경하여 "Now you know it's really gonna blow"라는 구절을 노래의 마지막 부분인 아웃트로로 옮겼다.[42] 2017 iHeartRadio 뮤직 페스티벌에서 로드는 칼리드를 무대에 초대하여 리믹스를 부르게 함으로써 관객들을 놀라게 했다.[43]
이 리믹스는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 여러 언론에서 게스트 보컬의 구절을 칭찬했다.[49] ''빌보드'' 잡지는 이 곡을 "전염성 있는 파티 뱅어"라고 불렀다.[44] Idolator의 마이크 와스는 이 리믹스가 "다중 형식 히트를 위한 모든 요소"를 갖추고 있다고 말했다.[45] ''Exclaim''의 사라 머피는 "추가된 구절이 우울한 팝 트랙에 신선한 변화를 주면서 동시에 원곡의 부인할 수 없는 전염성을 유지한다"고 말했다.[46] ''Noisey''의 편집자 필 위트머는 이 리믹스를 "폭발적"이라고 칭했고,[47], ''Uproxx''는 "환상적"이라고 칭했다.[48] ''Pigeons & Planes''는 2017년 9월 15일자 주간 최고의 노래 목록에 이 리믹스를 포함시켰다. 이 간행물에 기고한 샬롯 프라이탁은 "놀라운 4성부 하모니"를 선사하는 마지막 코러스를 칭찬했다.[49]